中国古代书画发展史

2022-09-09 0 1,947

  古代书画是中华民族文化艺术的重要组成部分,是中国的国粹。中国古代书画艺术源远流长,从远古时期的“神话艺术”到“唐宋元明清”时期的书画高峰,历经五千余年,名家辈出,经典之作彪炳史册。

  在古代书画中,书法与绘画有着不可分割的联系,绘画的历史要比书法更为久远。书法诞生自“仓颉造字”之后,此后在绘画中常以书法来书写画题与画家名款。在唐代还衍生出了“诗配画”这一独特的艺术形式,使书法与绘画的联系更为紧密。

  中国绘画艺术始于远古洪荒时代,是在人们的劳作中,为了陶冶情操而创造出来的艺术形式。到后来书法诞生后,二者共同形成了一个重要的中华艺术门类,书画便由此诞生了。古代的画家们在漫长的书画创作历史中,不断地探索、感悟,以至于后来形成了源远流长的书画发展史。

神话时期

  相传早在远古时代,在黄河流域两岸的沃土上,由于中华民族的始祖黄帝的出现,随即便萌发出了灿烂的文明曙光。一位名叫“史皇”的大臣他学识渊博又富有艺术天赋,黄帝让他描绘日、月、星、辰、山、河、湖、海、鸟、兽等形象,以及世间各种各样的物象。史皇创作的图画,深受百姓的喜爱,在当时得到广泛流传,此后,人们把这些五彩缤纷的图画描摹到服饰上,还刻绘到各种生活所用的陶器上。史皇作画的传说在史料上也有所记载,考古学家为此也提供了许多有力的实物佐证。

先秦时期

  夏、商时期的绘画成就主要体现在青铜器的纹饰图案上,对人们的生活起到装饰作用,实用性很强。在西周时期期出现了壁画,在祠庙的墙壁上创作重大的历史题材和帝王画像。到了春秋中晚期,青铜器上的纹饰图案变得清秀,壁画艺术也得到了长足的发展,在一些公卿祠堂及贵族的宅邸中已开始出现人物活动的纪实性壁画,形成了壁画创作的高峰期。战国时期,出现了绘画的第一种形式——帛画。这是人类首次在帛上作画,为中国乃至世界绘画的发展起到了推动作用。

秦汉时期

  秦汉有厚葬的习俗,因为促进了壁画、墓画像石和画像砖的广泛发展,此类作品兼有绘画和雕刻两种特征。帛画在汉代显现出别开生面、异彩纷呈的特色。

魏晋南北朝时期

  魏晋南北朝时期,壁画、漆画从技法到形式都趋于高超,人物、山水、动物题材展现于画面。放达清通,超迈隐逸的“魏晋风度”对绘画产生了重要的影响,独立的山水画开始形成。晋代的书法家们天资聪颖,勤奋研习书法艺术,是书法艺术达到了一个无以复加的高峰期。在这期间出现了中国历史上最著名的书法家——王羲之,后世称其为“书圣”。王羲之的不朽之作《兰亭序》被称为“天下第一行书”。

隋唐五代时期

  隋代的书画风格,承前启后,具有“细密精致而臻丽”的特点。来自南北大地的画家云集于京师,大多擅长宗教题材,也描写贵族的生活习俗。把现实人物的活动置于自然环境之中加以表现,成为新的时代风貌。其中,著名画家展子虔首次将山水画作为独立画科进行研究,并取得了丰硕成果。山水画从此独立成科,成为了三大画种之一。唐代是中国古代书画的又一鼎盛时期,唐朝书画在隋朝书画的基础上获得了全面发展,人物鞍马画取得了非凡的成就,青绿山水与水墨山水先后成熟,花鸟与走兽也作为一个独立的画科引起了人们的关注。可以说,画种纷呈,多彩多姿,名家涌现,各擅胜场。

两宋时期

  北宋立国之初,继承前朝遗制建立了较为完备的画院机制。随着宫廷画院的建立与发展,当时活跃于民间的艺术家们也纷纷聚集到汴京,应募受召而进入宫廷。北宋末年徽宗赵佶当政时期画院发展至极盛。两宋宫廷绘画以花鸟、山水两科最为发达,并成为宋代艺术的主流。北宋画院以花鸟画最盛,黄筌的花鸟画工致细密、极富宫廷富贵华丽气息,是北宋前期的主体风格。至徽宗时期,以崔白为代表的花鸟画新体格出现,才使这一局面得以改观。南宋花鸟画基本承诺了北宋风格,并无实质性的转变。两宋山水画主要继承了五代荆浩以水墨为主的北派山水画传统,著名画家有李成、范宽、燕文贵、许道宁、高克明、郭熙、李宗成、王诜等。除这些长于北派山水画创作的画家外,北宋时期还有擅长湖山小景画创作的

元代

  元代没有设立类似五代、两宋的翰林图画院,然也征召一些画家服务于宫廷,如在京城大都(今北京)“袛应司”下设立画局,内有“提领五员,管勾一员,掌诸殿宇藻绘之工”(《元史·百官六》)。但人数极少,制度远不及宋代完备,地位也甚低,类似画工。至于像“奎章阁学士院”下设的“群玉内司”,也只掌管收藏图书宝玩,不是一个书画创作的专门机构。因此,元代宫廷绘画的创作远逊宋代,风格也主要承继唐宋,无更多新创。而大部分文人士子在仕途无望的情况下,转而隐居山林,以书画自娱,或厕身民间,成为以画为生的职业画家,这批画家,主要继承文人画传统,遂使文人画逐渐占据画坛主流。一些身居高位的士大夫画家,也多追宗文人画传统,有力地推动了文人画的传布。

  文人画兴起的主要特点,一是在取材上山水画盛行,人物画相对减少,花鸟画中的枯木竹石和梅兰题材流行,异常突出绘画作品的文学性。二是在师承上主要宗法唐、五代和北宋,强调要有“古意”和“士气”,反对“作家气”,摒弃南宋院体即所谓的“近体”。三是在创作思想上进一步发展了苏轼、米芾、文同等文人的绘画传统,主张“遗貌求神”,不强调形似逼真和刻意求工,而追求物象的内在神韵;同时重视主观意兴的抒发,把自然景物当作抒写画家自身思想情趣的载体,这与宋画对于自然景物的刻意求工,似形成了鲜明的对照。四是在笔墨上以简逸为胜,擅用水墨法,突出笔情墨趣,重视书法趣味,并将诗、书、画三者紧密结合起来,体现了中国画的又一次创造性的发展,以及由于社会急剧变化随之带来的审美趣味的显著变化。

明朝时期

  明代画坛沿着元代已呈现的变化继续演变发展,文人画汇成洪流,并形成诸多流派;山水、花鸟题材流行,人物画衰微;水墨技法不断创新,进一步丰富了笔墨表现力;创作宗旨更强调抒写主观情趣,追求笔情墨韵。

  明代绘画艺术的发展,大致可分为前期、中期、晚期三个阶段,呈现出较鲜明的阶段性和流派的更迭性。

  明代前期约从洪武至弘治年间(1368—1505),主要有三大体系:继承元代水墨画法的文人画;宫廷“院体”绘画;由戴进、吴伟创立的“浙派”绘画,主流为“院体”、“浙派”,承南宋马、夏传统。中期从成化至嘉靖前后(1465—1566),苏州崛起“吴门四家”,沈周、文徵明形成声势煊赫的“吴门派”,弘扬文人画传统,唐寅、仇英兼取“院体”、文人画之长,形成新的面貌。后期自嘉靖以后到崇祯年间(1567—1644),文人写意花鸟画迅猛发展,出现陈淳、徐渭等名家;山水画以张宏为代表,延续吴门画派的辉煌,并将文人画引向更为广阔的发展空间;人物画出现了崔子忠、陈洪绶等人的夸张奇古新风,曾鲸在肖像画领域创“波臣派”。

清朝时期

  清代画坛已由文人画占主导地位,山水画科和水墨写意画法盛行,更多画家追求笔墨情趣,在艺术形式上翻新出奇,并涌现出诸多不同风格的流派。

  清代绘画的发展大致分为早、中、晚三个时期。早期从顺治到康熙年间,有被称为“正统派”的“四王”画派,承董其昌衣钵,以摹古为主旨,讲究笔墨形式;号称“清初四僧”的弘仁,髡残,原济,朱耷,强调抒写主观情感,个性鲜明,艺术上不拘一格,独特新颖;南京地区以龚贤为首的“金陵八家”,形成富地域特色的画风。中期为乾隆、嘉庆年间,宫廷绘画活跃一时,内容和形式丰富多样;扬州地区出现以“扬州八怪”为代表的新思潮,崇尚水墨写意画法,追求狂放怪异的格调,擅画“四君子”题材和花鸟画。后期自道光至光绪年间,画坛以新兴的商业城市上海和广州最为活跃,上海地区涌现出赵之谦、虚谷、任熊、任颐、吴昌硕等名家,形成所谓的“海派”;广州以居巢、居廉发轫,近代高剑父、高奇峰、陈树人继之,逐渐形成“岭南派”。

代表人物

顾恺之

顾恺之(348—409年)字长康,小字虎头,晋陵无锡(今江苏无锡)人,东晋杰出画家。顾恺之博学有才气,工诗赋、书法,尤善绘画,精于人像、佛像、禽兽、山水等,时人称之为三绝:画绝、文绝和痴绝。 存世作品有《洛神赋图》、《女史箴图》。

吴道子

吴道子,生猝年不详,字道子,河南阳翟(今河南禹县)人,唐代杰出画家,画史尊称“吴圣”,被后世尊称为“画圣”。存世作品有《天王送子图》 、《孔子行教像》、《八十七神仙卷》等。

范宽

范宽(约950—1031年)字仲立,一说中立。华原(今陕西耀县)人,宋代杰出画家。善画山水,师荆浩、李成,能自出新意大利,别成一家。他重视写生,常居山林之间,危从终日,早晚观察云烟惨淡、风月阴霁的景色,虽风寒月认错,也不停止。

唐寅

唐寅(1470—1524年)又名唐伯虎,字子畏,号伯虎,又号六如居士,桃花庵主,还有鲁国唐生、逃禅仙吏等,长洲(今江苏苏州)人,明代杰出画家。自幼刻苦学习,有才华。弘治十一年(公元1498年)为应天府第一名解元。自称“江南第一风流才子”。与沈周、文征明、仇英齐名,称“明四家”。

张宏

张宏(1577—1652年)字君度,号鹤涧,别号鹤涧道人,吴县(今江苏苏州)人,明代杰出画家。善画山水,重视写生,笔力峭拔、墨色湿润、层峦叠嶂、秋壑深邃、有元人古意。他的山水画以石面皴染结合为特色,乃明末吴门画坛之中坚人物,吴中学者尊崇之(《明画录》记载)。张宏平生喜好游历名山大川,注重外师造化,汲取绘画养分,藉以开拓创作视野和体悟艺术真谛。

徐渭

徐渭(1521—1593年)初字文清,改字文长,号天池、又号青藤道人,田水月等。浙江山阴(今绍兴)人,明代杰出画家。自幼聪慧,文思敏捷。且胸有大志。参加过嘉靖年间东南沿海的抗倭斗争和反对权奸严嵩,一生遭遇十分坎坷,可谓“落魄人间”。最后入狱七、八年。获释后,贫病交加,以卖诗文、画糊口,潦倒一生。擅长画水墨花卉,用笔放纵,画残菊败荷,水墨淋漓,古拙淡雅,别有风致。

1900年正值文物市场繁荣之时,应广大收藏爱好者要求,中国书店出版了《古代书画》。在书中详细介绍了历代的古代书画名家及其作品。

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