8月21日，由北京市文联主办，北京市文艺研究与网络文艺发展中心、北京文艺评论家协会承办的“文艺与科技融合发展座谈会”在北京市文联召开。来自文艺和科技领域的10余位专家学者、行业代表围绕数据建设、艺术创新、版权保护、人才培养与协同机制等议题展开交流，为首都推动文艺与科技深度融合建言献策。
此次座谈会恰逢2026世界机器人大会在北京举办。随着人工智能、虚拟现实等数智技术持续发展，文艺创作、展示传播和公共文化服务正在形成新的形态。与会专家认为，北京兼具全国文化中心和国际科技创新中心的资源优势，应立足首都功能定位，加强跨领域协作，探索具有示范意义的艺科融合发展路径。
夯实文化数据基础，坚守艺术价值坐标
文艺与科技融合，首先需要可靠、规范的数据基础。北京舞蹈学院党委常委、副院长苏娅认为，当前需要回答的已不是“要不要融合”，而是如何把融合做深、做实。科技并非对艺术本体的替代，而是拓展艺术表达边界的力量。面向未来，应以高质量数据为基础，同时坚持艺术创新的根本方向和价值坐标。
中央美术学院党委常委、副院长于洋介绍，近年来学校持续推进人工智能与数字艺术领域的学科建设、科研创新、成果转化和社会服务，着力培养适应未来发展的复合型艺术人才。他提出，应在艺科融合过程中坚持中国立场、中国价值和中国表达，形成具有自身文化特色的创新体系。
传统艺术也在科技赋能中获得新的传播空间。首都师范大学中国书法文化研究院副院长、教授孙学峰结合书法教育机器人“师心墨”的研发实践指出，书法以汉字和汉语言为依托，具有广泛的社会基础。借助适宜的技术手段，可以丰富书法教育方式，促进中华优秀传统文化的普及与传承。
数据建设不仅关系技术效果，也涉及文化资源保护。北京大学艺术学院院长、教授李洋建议搭建“首都文艺高质量数据集”，并同步完善作者授权、使用范围和收益分配等规则。针对部分生成式人工智能内容难以准确呈现中国传统审美的问题，他提出，应探索符合中国传统文化艺术特征的数据标注方式，通过多方合作提升数据质量。
北京电影学院数字媒体学院副教授孙妍妍认为，还需完善人工智能生成内容参与艺术创作时的版权认定或评价机制，促进相关项目规范落地，并加强跨学科人才培养。与会专家的讨论表明，优质数据、权利保护和艺术判断应当同步推进，不能只重视技术应用而忽略创作者权益与文化价值。
完善协同机制，拓展融合应用场景
艺科融合涵盖创作、研究、教育、传播和产业应用等多个环节，需要文艺界、科技界、高校、研究机构与企业形成合力。北京科技大学人工智能学院副院长、教授覃京燕提出，应在跨界合作中探索前沿领域，把中华文化资源更好地融入相关模型和数据库建设，同时处理好人机协作关系。
北京市科学技术研究院创新发展战略研究所所长伊彤表示，数字艺术、沉浸式演艺、数字非遗等新形态不断涌现，已经成为文化传播、城市发展和文化惠民的重要载体。依托北京的科技创新优势，可以推动传统文化资源数字化转化，创新文艺创作场景与传播方式，让文化成果更贴近群众。
北京国际城市发展研究院创始院长连玉明认为，文艺与科技融合既是国家战略背景下的重要课题，也是首都文艺发展的新机遇，应把握发展趋势，围绕融合创新与创新生态建立科学、持续的组织化推进机制。北京邮电大学人工智能学院教授张树武则指出，当前融合发展的难点之一在于机制壁垒，文艺与科技从业者在理念、工作方式等方面存在差异，文化数据互通和版权价值体系也有待完善，因此需要搭建行业共同体。
来自企业的代表同样关注基础设施和公共服务。科大讯飞北京企业军团市场总监魏若楠提出，可面向文艺工作者建设相应的人工智能基础设施，通过保护和活化文化数据资源、开发智能创作工具、优化公共文化服务，为艺术表达和文化传播提供支持。
北京市文联党组书记、常务副主席马新明表示，北京拥有文艺和科技资源优势，市文联将发挥组织与专业优势，进一步明确工作目标、完善协同机制、强化专业支撑，推动理论研究、技术研发与实际应用相衔接，并在人才培养、实验室建设和应用场景拓展等方面加强品牌建设。
从高质量文化数据集到版权规则，从复合型人才培养到行业共同体建设，本次座谈会所讨论的内容贯穿艺科融合的多个环节。推动科技与文艺相互赋能，既要积极探索新工具、新场景，也要尊重艺术规律、维护创作者权益、传承中华文化精神。以规范的数据基础、清晰的价值导向和稳定的协同机制为支撑，首都文艺与科技融合有望形成更多可实践、可推广的经验。
