8月10日，第38届大众电影百花奖颁奖典礼在北京举行。经101位大众评委现场投票，最佳影片、优秀影片、最佳编剧、最佳导演及演员类奖项相继揭晓。据《中国艺术报》报道，《哪吒之魔童闹海》获最佳影片，《惊蛰无声》获优秀影片；许渌洋、张珂、申奥凭《南京照相馆》获最佳编剧，大鹏凭《长安的荔枝》获最佳导演。
在表演奖项中，易烊千玺凭《小小的我》中的刘春和一角获最佳男主角，卫诗雅凭《破·地狱》中的郭文玥一角获最佳女主角；王骁、萨日娜分别获最佳男配角和最佳女配角，陈丽君凭《镖人：风起大漠》中的阿育娅一角获最佳新人。这些作品题材、类型和艺术风格各异，共同呈现出中国电影关注现实生活、回应观众情感的创作取向。
本届颁奖典礼以“信心”为内核，与开幕式的“初心”主题相呼应。信心并非抽象的口号，而是来自电影工作者对创作规律的尊重、对时代生活的观察，也来自观众长期而真诚的支持。开场环节中，多位历届百花奖获奖艺术家代表依次登台，不同时代的银幕记忆彼此交汇，也让人看到中国电影薪火相传的清晰脉络。
大众电影百花奖的鲜明特点，在于其深厚的群众基础。从过去的纸质选票到今天的线上投票，方式虽在变化，观众参与电影评价的传统始终延续。现场投票前，101位大众评委集体宣誓，表达对使命、责任、初心与信心的珍视。电影由创作者完成，却要在观众的观看、理解和讨论中获得更为丰富的社会意义。
这种创作者与观众之间的联系，也贯穿于获奖者的感言之中。王骁谈到，观众是电影抵达意义与价值的重要一环；《南京照相馆》编剧代表张珂则表示，相较于单纯关注票房数字，他更看重实际走进影院的观众人数。每一位观众的选择，既是对作品的回应，也提醒电影工作者以更严谨的态度对待创作。
电影艺术的发展，还离不开不同艺术门类之间的交流。长期活跃于越剧舞台的陈丽君此次获得最佳新人。她在感言中谈及中国电影与中国戏曲之间的联系。戏曲演员进入电影创作，不只是个人艺术道路的拓展，也为传统表演艺术与现代影像语言的相互借鉴提供了新的可能。
易烊千玺在回顾自己的电影表演经历时，表达了回归生活、以生活滋养创作的愿望。这一认识朴素而重要：表演的感染力最终来自对人的理解，对情感细节的体察，以及对现实生活持续不断的观察。无论创作方法如何更新，生活始终是文艺创作最深厚的源泉。
从影迷成长为电影工作者的大鹏，则以自身经历说明了学习与坚持的价值。他并非导演专业出身，而是在表演和创作实践中不断积累经验。电影是一项高度协作的艺术，一部作品的完成，既需要个人才华，也离不开剧组各环节的专业配合与共同投入。
动画电影《哪吒之魔童闹海》获得最佳影片，也受到广泛关注。据《中国艺术报》报道，这是大众电影百花奖首次将最佳影片授予动画电影。其获奖体现了观众对中国动画创作的关注，也说明动画作为电影艺术的重要类型，正在获得更为充分的认识。如何把中华文化资源转化为具有当代表达力的银幕形象，仍需要创作者在叙事、审美和技术层面持续探索。
本届百花奖系列活动历时4天，包括开幕式、电影论坛、提名者表彰仪式、百花影展、电影文化主题特展、公益慰问演出、华语青年电影周及颁奖典礼等。相关活动不仅展示创作成果，也为电影工作者、行业研究者和广大观众搭建交流平台。
作为群众性电影评奖，大众电影百花奖所承载的意义，不止于奖杯归属。它提示创作者，电影应当从人民生活中汲取养分，以真诚的艺术表达回应时代；也让观众通过自己的选择参与中国电影的发展。百花之所以动人，正在于不同题材、不同风格的作品都能扎根生活、各展其美，在电影与人民的双向奔赴中汇聚起面向未来的信心。
